『アイ・ウェイ・ウェイ展』　現代中国で最も刺激的なクリエイターの挑戦を観て・・・・！

『アイ・ウェイ・ウェイ展』ー何に因って・・・？ー
　現代中国で最も刺激的なクリエイターの挑戦を観て・・・・！
やはり、中国はでかい！拡い！未確認生命体！不確実性集合体！不連続未統合組織体！！なんだか～想像を絶する物体たちの総結集でした。急速な経済発展、社会的変革の渦中の中国なかで、独自の視点で現代を過去と繋ぎ、個人を世界と繋ぐ、現代中国で最も刺激的なクリエイターの世界を見つめる眼差しと表現を感じ取り、歴史的・文化的・社会的な因果関係、「何が何に因って在るのか・・・」、そして「自分はどこから来て、どこへ行くのか・・・」という人間の根源的な問いかけに対して共有・共感していく。あたかも、”ゴーギャンの生なる主題”のように・・・・・！！！
アイ・ウェイ・ウェイ［艾未未］は、現代中国を代表するクリエイターの一人です。美術、建築、デザイン、出版、展覧会企画など多岐にわたる分野で活躍しています。
特に、2007年の「ドクメンタ12」（カッセル/ドイツ）、2008年の北京オリンピックスタジアム設計におけるヘルツォーク＆ムーロンとのコラボレーションによって国際的な評価を高めました。彼の哲学的世界観には比類なき、卓越した言葉・詞・詩（ことば、コトバ、ｺﾄﾊﾞ）がちりばめられている。
カタログからの抜粋ですが、コトバの数々と作品を紹介したいと思う。
第1章：基礎的な形体とボリューム
『1立方メートルのテーブル』（2006年）
『無題：サッカーボールに似た二十面体』（2006年）；伝統的組木工法
『紫檀の立方体』（2009年）
『1トンのお茶』（2006年）
『1杯の真珠』（2006年）
コンテンポラリー・アートとは、何らかの形ではなく、社会における哲学である。
第2章：構造とクラフトマンショップ
『平行棒』（2006年）
『中国の地図』（2006年）：組木工法パズル地図
『中国の丸太』（2005年）8本の柱の組木工法、中心に出来た空洞が地図
『二本足のテーブル』（2009年）
『三本足のテーブル』（2006年）
『月の箪笥』（2008年）
『72の基準』（1997年）
クラフトマンショップや匠の技をつきつめていくと、それは手仕事のたんなる技術にとどまらず、素材の本質そのものを追い求めることであり、木や石という素材を問い、試すことだと気づく。われわれの物の見方は、それによって変化する。
ここは必見です！！！
第3章：伝統の革新と継承
『コカ・コーラの壺』（1997年）
『瓶に入った唐の娼婦』（1994年）
『彩色された壺』（2008年）
『漢時代の壺を落とす』（1995年）
『フォーエバー』（2003年）；デュシャンとエッシャーの融合的建築的ｽｹｰﾙ
『断片』（2005年）
歴史とは、われわれの行為すべてにおけるパズルの失われたパーツである。
その真実はつかの間で、断片でしかない。それらは歴史のつかの間の一部なのだ。
とにかく、事実は奇なり！　
百聞は一見に如かず！！
ふ～ん、ふ～んと　おもしろすぎます！！！
ヘドデル　キドリンスキー