東急歌舞伎町タワーで現代美術を体感
青木野枝、大巻伸嗣ら26作家の作品を設置

　東京の新宿・歌舞伎町に、ホテル、映画館、劇場などが入った超高層複合施設「東急歌舞伎町タワー」がオープンして約5か月。来館者数は開業約1か月で100万人を突破（※１）、エンタメ・レジャー施設として人気を博している。同タワーの特徴の一つはアートプロジェクトが展開されていること。26作家が新宿や歌舞伎町の歴史や文化、街の雰囲気などから着想を得た新作175点を含む190点の作品を設置している。そのうちの4作家の作品に着目した。

　東急歌舞伎町タワーは西武新宿駅に隣接した新宿TOKYU MILANOの跡地に建つ。地上48階、地下5階建て、高さ約225㍍。外観デザインは、かつて水源地だった歌舞伎町から水のエネルギーが噴き出し、天に伸びる姿をイメージしている。
　タワー上層の2つのホテルのうち、18階と39階から47階に位置するBELLUSTAR TOKYO , A Pan Pacific Hotelのペントハウスのラウンジには、青木野枝（1958年東京都生まれ）の彫刻「空の光」が展示されている。2層吹き抜けで大きな窓のある空間の壁面に鉄を輪の形に溶断したパーツで構成された作品で、いくつかの輪には青か黄の色ガラスがはめられている。
　青木は主に鉄を用いた彫刻を制作しているが、一般的に鉄に対して抱く、重く、硬いイメージとは異なり、軽やかで、重力を感じさせない作風で知られている。
　「空の光」は、青木が「ここに水源があったことで水が噴出するような外観の建物」を意識しつつ、「光がたくさん入るので嬉しい」と感じた空間の壁面に鉄の輪を配し、「水面のように影が映る」作品。「内部に透明な光を持っている」と感じている鉄と、窓からの光を受けて色ガラスを通した影が、自然の中に溶け込むかのような穏やかな景色を見せている。
　また、39階から44階の各エレベーターホールには「空の光」と同様に鉄の輪と色ガラスを用いた「水の光」が設置されている。

　同じホテルの45階のレストランとバーには大巻伸嗣（1971年岐阜県生まれ）の作品が月のように浮かび、「人間のエネルギーが渦巻く宇宙のような空間」(大巻)を生み出している。
　天井高が13㍍あるレストランの作品「Gravity and Grace：Lucidus（Lucida）」は直径2.5㍍の白い球体が、バーの作品「Gravity and Grace：Mare Foecunditatis（The Sea of Fertility）」は直径1.5㍍の青い球体が、それぞれ天井から吊り下げられ、内部で明滅する光によって球の表面に刻まれた水紋や植物、人の姿や、建物などを壁や床に影絵のように映し出している。
　大巻は、「空間」「時間」「重力」「記憶」などをキーワードに「存在の不確かさ」について追求し、制作活動を展開してきた。今回の作品では、かつて水源地であり、人間のエネルギーに溢れ、生きた証がうねるような力となっている歌舞伎町の記憶を画像に埋め込み、それらを探していく地図のようなイメージで制作したという。
　江戸時代の『水紋集』から紋様を集めたり、新宿や歌舞伎町の歴史や文化を調べたり、新旧の写真を参考にしたりして、水紋を軸に、人物、植物、建物、乗り物などの図像を取り入れながら、「今まで見えなかった存在や記憶としての時間を出現させている」。
　白い球体の「Gravity and Grace：Lucidus（Lucida）」では、東京タワーやスカイツリー、雷門などの図像も取り込み、「新宿から東京全体に広がる風景をカオスの一部に入れている」。作品タイトル中のLucidaは、星座で一番明るい星という意味で、フランスの批評家ロラン・バルトの写真論『明るい部屋』からインスピレーションを得て、「バルトの過去を写し出す写真と亡くなった母の写真への想いと、この作品が映し出す時間軸を超えた新宿や水紋のイメージを重ねた」という。
　青い球体のバーの作品「Gravity and Grace：Mare Foecunditatis（The Sea of Fertility）」は、月のクレーターに付けられている名前から命名。新宿区出身の三島由紀夫の遺作『豊穣の海』のイメージが関連づけられているという。

　18階から38階にあるもう一つのホテル、HOTEL GROOVE SHINJUKU, A PARKROYAL Hotelには、3 人の作家が客室を作品化したアートルームがある。そのうち、開発好明（1966年山梨県生まれ）の部屋は、約2000個のカセットテープが壁を埋め尽くし、それらを室内にある3台のラジカセで自由に聞くことができるというユニークな趣向が凝らされている。
　社会の出来事を鑑賞者を取り込みながらユーモアを交えて作品化してきた開発は、ノイズミュージックのバンド活動も行っていた。今回は「街のいろいろな音を集めた。今だけを感じるのではなく、いろいろな時間軸の音を一緒に聞いて、体感できるような部屋を作りたかった」という。カセットの音源は、新宿駅周辺や歌舞伎町の街中で収録した音や、昭和歌謡、アメリカのポップス、クラシックなど幅広い。ソニーのラジカセをモデルに特注したというソファもあり、ここに座って、新宿の街を一望しながら音で新宿を満喫できる空間となっている。

　17階のバー「JAM17」の吹き抜けには西野達の「新宿」が天井から吊り下げられている。新宿区役所のスチール棚、紀伊国屋書店にあった前川國男デザインのテーブル、新宿２丁目のゲイダンスクラブのキャッシャー台、ホストクラブのソファ、大沢在昌の『新宿鮫』や中上健次の『軽蔑』や手塚治虫の『ばるぼら』など西野が選んだ新宿ゆかりの本が並べられている本棚などが、歌舞伎町タワーの敷地内にかつてあった街灯で繋ぎとめられている。「街灯が新宿を象徴する家具を突き抜けた天井灯のようなイメージ。歌舞伎町や新宿の歴史をこの作品にこめようと思った」という。高さ約7.5㍍、重量約１㌧の「新宿」が、この街が培ってきた歴史や文化の厚みや重みを象徴しているかのようだ。
　西野達（1960年愛知県生まれ）は、屋外のモニュメントを取り込んで作品化するなど、公共空間での大規模なインスタレーションで国際的に知られる。それらの作品は展示期間終了とともに撤収されてしまうため、今回の作品は希少な恒久設置作品となった。国内では熊本県津名木町の「達仏」、東京・中目黒のレストラン「PAVILION」(※２)に続く3作品目となる。
　なお、今回紹介した作品は、ホテルの客室やレストラン、バーを利用しなければ見られないが、ロビーやエントランスなどで自由に見られる作品もある。同タワーでは、今後、建物内のアート作品を鑑賞するツアーを計画している。
　
　
（文中敬称略）
執筆・写真撮影：西澤美子
※写真は許可を得て撮影しています。
　
冒頭の写真は、東急歌舞伎町タワー外観。デザインは外装デザイナーの永山祐子
　
（※１）東急歌舞伎町タワー調べ
（※２）現在は閉店している