中国清時代の末期から中華民国の初期にかけての文人で、詩・書・画・印の四芸に秀でた呉昌石（1844～1927年）の生誕180年を記念して、東京国立博物館と台東区立書道博物館で連携企画展が開かれている。中国と日本の書の魅力を紹介する連携企画は21回目。今回は、台東区立朝倉彫塑館、兵庫県立美術館も加えて、国内にある初期から最晩年までの呉昌碩作品を中心に、師友や子息、弟子、交流のあった芸術家らの作品も集め、その世界を一望する。
　18世紀後半以降の中国で、古代の金属器や石刻など、金石の銘文を制作の拠り所とする碑学派や金石画派が興る中、呉昌碩も金石の研究に励み、中でも晩年まで続けた石鼓文（せっこぶん※注）の臨書は、古拙な味わいを内包した素朴で重厚な作風を創り上げ多くの人を魅了した。金石を介して師友と親交を深め、研鑽を積み、後年は上海芸術界の中心人物になった。また、日本の文化人や芸術家との交流も深く、国内に現存する作品も多い。

　東京国立博物館では副題に掲げる「金石の交わり」の中で築かれた呉昌碩の芸術を紹介。呉昌碩に先行する、金石を尊重した文人や上海の芸術家たちの作品を集めた章には、書と篆刻に新生面を開き、碑学派の先駆者で鄧派の祖として後世に絶大な影響を与えた鄧石如の「四体帖」（後期展示）、金石に根差した書法を篆刻のみならず絵画の表現にも取り入れた趙之謙の「花卉図四屏」（後期展示）などが展示されている。
　呉昌碩の書では、本展担当の六人部克典・同館東洋室研究員が推す「篆書八言聯」（通期展示）に注目したい。生涯取り組んだ石鼓文の臨書で、呉昌碩書法完成期の74歳の時に書写した対聯（ついれん）。北宋時代の「石鼓文」をもとに阮元が制作した重刻本から集字した。「線に強さや張りがあり、雄渾な筆致による呉昌碩の篆書の真骨頂」（六人部）の作品だ。

　さらに亡くなる前年の83歳時の作「槐安」は「線の力強さというよりは、どすの効いた凄みを増している」（六人部）最晩年の集大成ともいえる書。「槐安」とは、中国書画の収集家である高島菊次郎の号。

　絵画は、草花を描いた作品を得意とした。菊と葉鶏頭を色あざやかに描いた「秋色斕斑図軸」（後期展示）のように「激しい筆法と華麗な彩色が特徴。強い筆線の力の源は、呉昌碩自らが最も自信があるとした篆刻の線であり、石鼓文をはじめとする古い時代の書を学んだ成果」だと本展で主に絵画を担当した植松瑞希・絵画・彫刻室主任研究員は述べる。一口食べれば寿命が延びるという仙人の桃を描いた「桃実図軸」（後期展示）など、桃をはじめ、梅や竹を描いた作品も多く、「おめでたい意味を持ち、上海の富裕層が好む洗練された作品を多く描いた」（植松）。
　東京国立博物館では、前後期合わせて、118件の展示。

　台東区立書道博物館では「―その魅力と受容—」を副題として前後期合わせて124件を展示している。中でも、呉昌碩と日本人との交流を示す作品が見どころの一つ。後期展示作品の中で本展担当の鍋島稲子同館主任研究員が推すのが、呉昌碩が上海で親交を結んだ日本人漢学者の長尾雨山に贈った扁額「隷書漢塼斎額」だ。呉昌碩の家の近所に住み、厚い信頼関係のもとで盛んに交流していた雨山が日本に帰国する際の送別の品。「漢塼斎」とは雨山の室号で、雨山が上海滞在中に取集した漢時代の塼（焼成したレンガ）にちなんでいる。「塼に書かれているようなかわいい隷書」（鍋島）が特徴で、初公開の作品。
　また、同じ時に雨山に贈られた「海浜話別図巻」は呉昌碩をはじめとする交流のあった文人らが送別の言葉を寄せた一巻。絵は陸恢（りくかい）が描いている。

　呉昌碩の親友で硯の愛好家だった沈石友（しんせきゆう）が集めた158面の硯を拓にとってまとめた『沈氏研林』所載の硯にも着目したい。呉昌碩が銘文を揮毫した硯も100面以上あり、今回はそのうちの23面を前後期に分けて紹介している。一時は日本画家の橋本関雪が全158面を所蔵していたが、その後は散逸したため、まとまって見られる貴重な機会だ。珍しいのは呉昌碩が自らの姿を刻した「缶廬自写小象硯」。資料的な価値も高い。

　同館では、呉昌碩作品を多く含む兵庫県立美術館の梅舒適コレクションのうち、39件が東京で初公開されている。篆刻家でもある梅が所持していた印は、呉昌碩がその生涯を振り返った時、自身の芸の第一は篆刻であると述べるのを裏付けるものばかり。
　親友の蒲華（字は作英）のために刻した「蒲作英」朱文方印、中国の古典『荀子』からの出典で「楽しくしていれば自然と長生き」という意味を持ち、絵の賛にもよく書いていた「美意延年」白文方印など。

　また、梅舒適コレクションからの絵画のうち、梅夫人の最もお気に入りの逸品だったという「紅梅図軸」は、「色彩の鮮やかさや線の勢いとともに可憐な感じもある」（鍋島）作品。風にそよぐ竹を墨一色で描いた「墨竹図軸」には、長尾雨山の箱書きがある。

　ここでは、東京国立博物館と書道博物館の展示を紹介したが、朝倉彫塑館では書道博物館と同様に「―その魅力と受容—」を副題として彫刻家の朝倉文夫との交流を作品からたどっている。朝倉作の呉昌碩像原型や胸像を制作した際に呉昌碩からお礼として送られた「竹石図軸」「篆書神在箇中額」など35点を３期に分けて展観。兵庫県立美術館では「―海上派と西泠名家—」と題して、呉昌碩の作品を中心に近世中国の画派で呉昌碩も大きな影響を及ぼした海上派と呉昌碩が初代社長を務めた西泠印社の文人の作品125件を前後期で紹介している。
　日本の東西の力を結集して呉昌碩の足跡を追い、その魅力を多角的に見ることのできる記念展だ。
　　
（文中敬称略）
執筆・写真撮影：西澤美子
※写真は主催者の許可を得て撮影しています
　　
（※注）紀元前5世紀頃の春秋戦国時代のものといわれ、石に彫られた資料としては現存最古のもの
　　
参考文献：『生誕180年記念　呉昌碩の世界』展図録（公益財団法人　台東区芸術文化財団　2024年）
　
※冒頭の写真は、書道博物館の展示。2月29日撮影