国内外で不安定な事態が続く。そんななか我々の心は何を求めるのか。
　日本美術の名作を数多所蔵する山種美術館で開催中の本展には、若冲、芦雪、土牛をはじめ、江戸時代から平成までの名品60作が揃う。会場でゆっくりと作品を眺めた。「わあ、可愛い！」との囁き声も聞こえてくる。

　本展は以下４つの章で構成されている。
　第１章　江戸時代の「ゆるかわ」　若冲・芦雪／第2章　癒やしの風景・心地よい音／第3章　かわいい動物・愛しい子ども・親しい人との時間／第4章　心が解き放たれる絵画

　江戸中期に京都画壇で活躍した伊藤若冲（1716～1800）による《伏見人形図》（1799〈寛政11〉年、山種美術館）は、素朴で愛らしい。40代からほぼ10年をかけた彼の代表作 国宝《動植綵絵》（30幅）の細密極まり緊張感みなぎる描法とは、随分異なる。伏見人形は、京都の伏見稲荷大社近くで、桃山時代頃から現在も販売されている土人形。この地の粘土で作られ焼き上げて、胡粉や岩絵具で着彩される。
　
　若冲は、このほのぼのとした趣をもつ伏見人形を40年間描き続けた。最晩年に描かれた本作は、いくつか残る七布袋の一つ。軍配を手にした七人の布袋がリズミカルに並び立つ構図も少ない色数の配色も絶妙だ。菩薩来迎図のようでもある。一人ずつの佇まい、細い線で描かれた眉と眼と瞳、小さな手足。どれも微笑ましい。若冲は土人形らしさを表現するため、光沢のある絵具と、ざらりとした質感の絵具とを使い分けている。人気の画題だったのだろうが、本作から若冲自身の伏見人形への愛着が感じられる。若冲は晩年、伏見稲荷大社に近い黄檗宗寺院石峯寺の門前に居を構えた。

　若冲は自宅で鶏を飼い、観察し、数多描いた。水墨画である《鶏図》（18世紀〈江戸時代〉、個人蔵）は、勢いある卓抜な筆遣いで、正面を向く鶏をデフォルメして描く。近くに寄ってみた。若冲のユーモアに頬が緩む。

　長沢芦雪（1754～99）も江戸時代中期、京都画壇で活躍した。豪快で機知に富んだ作品や、夏目漱石の小説『草枕』に登場する恐ろしげな《山姥図》など多彩な作品を残したが、可愛い子犬の絵も多く描いた。《菊花子犬図》（18世紀〈江戸時代〉、個人蔵）では9匹の子犬がじゃれ合う。あどけない目、ふわふわした毛並み、さまざまな仕草、尻尾。どれも可愛い。白犬は輪郭線をとり、その他は薄墨で体毛を描く。子犬の絵は芦雪の師であり、人気実力とも当代随一の絵師・円山応挙（1733～95）が得意とした。芦雪はそれを踏襲したわけだが、芦雪の描く子犬たちは無邪気さが格別。傍らの白菊黄菊も楽しそうに揺らぐ。
　
　なお、画面左に押された印章「魚」は、氷の中の魚を表し、氷形印といわれる。本作の印は右上が欠けているが、これは芦雪自身が欠けさせたといわれ、1792（寛政4）年以降の作品を示すとされる。

　大正時代に描かれた小川芋銭（おがわうせん）（1868～1938）の《農村春の行事絵巻》（1912～26年頃〈大正時代〉、山種美術館）は、墨画淡彩の絵巻。農村の正月から種蒔きまでの生活を軽妙な筆致で描写する。以下は、村の石仏に老婆たちがお参りしている場面。本作からは人々の温かな交流や誠実な生活ぶりが伝わり、見る者に幸福感をもたらす。芋銭は茨城牛久沼畔に住み、その自然と生活を独自の画風で描いた。

　川合玉堂（1873～1957）による《山雨一過》（1943〈昭和18〉年、山種美術館）を眺めていると晴朗な気持ちになる。雨後の水色の空のもと、風を受けながら馬子と馬が峠を行く。情感をこめて自然と人の生活を描いた玉堂の傑作だ。

　四曲一隻の屛風《ふるさとの夢》（1928〈昭和3〉年、山種美術館）は、抒情性あふれる作品を残した川﨑小虎（1886～1977）の作。柔らかな色彩が夢のようで、惹かれて近づくと、手前の草むらにまどろむ角兵衛獅子の子供が、まさに夢を見ている情景。両親のこと。故郷での遊び。その胸の内が夢となって現れ、画面のあちこちに浮かぶ。画家の優しさが重なる。

　画家自身の心を解き放つために描いた作品も紹介されている。奥村土牛（おくむらとぎゅう）（1889～1990）作《浄心》（1957〈昭和32〉年、山種美術館）は、師である小林古径（こばやしこけい）（1883～1957）が亡くなった折、以前何度か訪ねた中尊寺の秘仏である一字金輪坐像（いちじきんりんざぞう）を写生して制作された。土牛は、本作について以下のように綴っている。「先生ほどの高潔な人がこの世に何人いるだろうかと思い、私は悲しくてならなかった。（…中略…）中尊寺の管長にお願いして許可を得た。駅前の旅館に泊って毎日拝観と写生に通ったが、ただ目の前にある仏像を写すというだけでなく、私の心の奥にある仏像を描きたいと思った。それで題名も、「浄心」とつけた」（文献3：151～152頁）。
　
　土牛は、16歳で梶田半古（1870～1917）に入門し、塾頭であった古径に日本画の手ほどきを受け、半古没後は、古径の大森・馬込にある画室に住み込み、引き続き指導を受けた。なお、土牛の雅号は父が「土牛、石田を耕す」との寒山詩からつけてくれたもの。彼はその名の通り精進を続け、淡い色調によるおおらかな境地を打ち立てた。

　本展を廻り、自然のなかで深呼吸をしたような気分になった。
　なお、館内の「Cafe椿」では作品に合わせて創作した和菓子も味わえる。
　
【参考文献】
1）佐藤康宏：『若冲伝』河出書房新社、2019年
2）山種美術館学芸部（山﨑妙子/高橋美奈子/橋淵豊子）編集：『山種美術館所蔵　奥村土牛作品集』、山種美術館、2010年
3）奥村土牛：『牛のあゆみ』中公文庫、中央公論新社、1988年
　
執筆・撮影：細川いづみ（HOSOKAWA Fonte Idumi）　
（2023年12月）
※会場内の風景画像は主催者側の許可を得て撮影したものです。
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