”アメリカ美術を変えた、日本人＝国吉康雄”展が開館５周年記念として、横須賀美術館で始まっている。
なぜ？！！いまだに、国吉康雄なのか・・・！奇異魁魁、不可思議な人物像がいまだに解釈できないでいる人は多いのではないか？？
この時代は、美術家を目指す日本人は大半がヨーロッパ、主にフランス・イギリスへ渡った。アメリカという社会はイギリスからの移民を
基礎につくられた社会であり、イギリス清教徒の道徳律が根を張っていた。ヨーロッパでの迫害を逃れてきたユダヤ人をはじめとして、
世界各地から新天地・新世界を求めて移住してきた。日本人の移民も同様であり、国吉康雄が１７歳で一攫千金の夢を、職を求めて
アメリカに渡ったのか・・・？そしてなぜ”絵”で切り拓こうとしたのか・・・？確かに言葉が解からず、絵でしかコミュニケーションが取れない
生活環境の中で、苦学の末、成功を勝ち取った人生には現代の我々には計り知れない苦悩があっただろうと思う。
”絵とは自分の思想を表現するものだ！！”という基本が貫徹していることが、国吉康雄の人生と絵の解読を通じて、国籍問題、人種差別、
美術の伝統的風土性、戦争と個人社会、美術家の戦争協力、政治と美術などの現代でも世界的・社会的諸問題に深刻さを投げかけている
のではないだろうか・・・？！！
国吉康雄の絵は、謎というか不可解に満ちていると誰もが感じているのではないだろうか・・？！
一番代表的な「誰かが私のポスターを破った」；ベン・シャーンとの関係性、愁いを含んだ女の表情、国吉の内的詩情の普遍化、民主主義と
ヒューマニズムの代弁。
「跳びあがろうとする頭のない馬」「祭りは終わった」；生を受けた祖国と生きてきたアメリカにひき裂かれた国吉の感情を表している。
｢少女よお前の命のために走れ」；日本の敗戦を知った安堵感、重く圧し掛かる暗雲を払いのけてくれそうな青空、これらの背景はまさに
国吉康雄の心象風景であろう。
また、女性に対するイメージは磊落なエロティシズムを描き出そうとしている。ヒトが裸になるときにふっと取り戻す自分、無防備が許される
その一瞬の安らぎと軽快な気分「横たわる裸婦」「ものおもう女」「バンダナをつけた女」
特筆すべきは、写真家としての国吉康雄である。この時代にしては俯瞰するアングルやクローズアップを試み、質感と量感の表出で対象に
迫ることに主眼をおいた作法を模索している。なかでも「クラス・ピクニック」シリーズでは、アート・スチューデンツ・リーグのクラスはスケッチ旅行
を兼ねたピクニックによく出かけている。無機質と有機質の絡み合いに眼を向けた作品、人間のさまざまなスタイルに示される多様な人間性を
表現した作品を多く残している。カメラマンの腕も大したものであると思う。
最後に残念なのは、「拷問」のなかのベン･シャーンとの対比表現が見られなかったことが悔やまれる。
展示期間は長いので、見ごたえのある企画展である。
是非、必見あれ！！堪能あれ！！

ヘドデル・キドリンスキー

横須賀美術館；横須賀市鴨居４−１　　０４６−８４５−１２１１
http://www.yokosuka-moa.jp/

展示期間；２０１２年４月２８日〜７月８日
開館時間；午前１０時〜午後６時

推薦図書
ＮＨＫ出版　「アメリカ美術と国吉康雄ー開拓者の軌跡」
山口泰二　　　本体１０７０円＋税

日本文教出版　「飛翔と回帰ー国吉康雄の西洋と東洋」
小澤善雄　　　本体８００円＋税