特別展　志村ふくみ100歳記念―《秋霞》から《野の果て》まで―

　染織家で人間国宝の志村ふくみさん（1924年生まれ）が、9月30日に100歳になられた。志村さんが生み出した紬織（つむぎおり）は、日本古来の植物からの染色により、自然が秘める色の諧調の果てしない豊かさを表現し、高い芸術性をもつ。自然から数多の色を抽出し、糸を染め、織り上げる。それは人と自然の共生の営みである。志村さんはまた優れた随筆家としても知られる。その70年にわたる足跡を辿る展覧会が、東京の大倉集古館で開催中だ。

　本展は次のように、エントランス及び5つの章から構成されている。
　エントランス／源流／琵琶湖／源氏物語と和歌／旅と文学／沖宮―妣（はは）なる国
　
　作品と大倉集古館の重厚な空間とが響き合う。なお紬織（つむぎおり）とは、紬糸（つむぎいと）で織った平織の丈夫な絹織物である。紬糸とは、葛繭または真綿を紡いで作った絹糸だ。紬織はざっくりとした独特の風合いを持ち、絹織物のうちで最も素朴なものといわれる。

　《秋霞》（1958年）は、志村の原点となる作品だ。彼女が最初に織ったきものであり、第5回日本伝統工芸展に初入賞した。それまで紬織が入賞したことはなかったという。本作には多様な藍の色線が並ぶ。短い糸を丹念につないだ「つなぎ糸」を多く使うことで、不思議な立体感や変幻がもたらされる。志村は次のように書いている。「つなぎ糸が自由にそうなりたい姿になって入ってゆく。私はただ手を動かしている。それがこの屑織の本意なのだ、とようやくわかってきた。「秋霞」はこうやって誕生したのだ。」（※参考文献4。「つなぎ糸」、179頁）
　
　志村は、1924年に琵琶湖の湖東地域である近江八幡で、医師である小野元澄、豊の次女として生まれた。2歳で叔父の養女となり、東京や上海で暮らした。文化学院在学中の16歳のときに養女と知り、衝撃を受けた。結婚し二女を授かるが、31歳で近江八幡の実家に戻り、実母・小野豊の導きで織物を始めた。母の豊は民藝運動の柳宗悦らと知遇をもち、織物を本格的に目指したものの断念して家庭に入った人だった。豊は娘の最初の作品《秋霞》について、「もうそれ以上のきものは織れないかもしれない」「このきものはあんたの力の限りがこもっている」と語ったという。

　《野の果てⅡ》（2023年）は、霞たなびく春の野のごとし。夢のようだ。暖かな春の陽射しが感じられる。裾の紫色は日本ムラサキで、淡いピンクは紅花で、萌黄色は春草で染められ、織られた。
　本作の傍らに、《野の果て》という手稿（1943年）が展示されている。これは19歳のふくみが書いた童話に、24歳の長兄・元衞が絵を描いたもの。元衞は画家だったが、結核のため28歳で他界した。志村にとって兄は、母と共に、芸術に向かう精神を育ててくれた大切な師であった。紬織《野の果てⅡ》は、100歳を目前とした志村が生涯を振り返り、若き日を回想して織り上げた作品である。

　志村は故郷の琵琶湖を主題とした作品を多数生み出した。様々な琵琶湖の表情が、愛情深くとらえられているようだ。眺めていると、色の変化だけの紬織から、雪の湖や月光に反射する夜の湖などが顕現する。空気の温度も漂う風も感じられる。

　深い理解のもとに志村が挑んだ『源氏物語』連作も圧巻である。京都・嵯峨野の仕事場近くの清涼寺境内に、源融（みなもとのとおる）の墓がある。光源氏のモデルともされる人だ。そのことに気づいたことがこの連作の契機となった。《若紫》（2007年）は、幼少より光源氏と共に過ごした女性・若紫を紫の色相の変容で表す。若紫の人柄や生涯が浮かんでくる。

　志村はドストエフスキーやリルケを初めとする文学に心酔し、ロシアなどへ旅した。2000年には染織の美のルーツを辿る旅を開始した。《風露》（2000年）は軽快で楽しげ。生絹（すずし）という繭からとった後に撚りも練りもしない糸のみで織ったきものの、その端裂を縫い合わせている。韓国を訪れた際、韓国の衣装に感激して生まれた作品だ。

　「沖宮」は詩人・石牟礼道子原作の新作能で、天草四郎と父兄妹の少女あやの物語。志村は衣装監修を手掛けた。初演・再演時に使用された衣装、及び新制作のものも出展されている。

　志村ふくみは紬織作品と共に、魅力的な文章を数多つむぎ出してきた。有名なことだが加えて紹介したい。詩人・大岡信氏は「そこで語られていることは真直に私の中へ入って、力強い認識の贈り物となる」と記した（※参考文献2。大岡信「言葉の生まれる場所」、203頁）。
　
　志村の著作には沢山の啓示がある。
　「色はただの色ではなく、木の精なのです。色の背後に、一すじの道がかよっていて、そこから何かが匂い立ってくるのです。」（※参考文献2。72頁）。
　
　志村の名文は、染色や色の不思議を、自然の驚くべき姿を教えてくれる。植物から染めるというと、筆者は花がまず頭に浮かぶのだが、花からは染まらないという（紅花だけは例外）。よって樹木の幹や枝や皮など、草花の根などから色を取り出す。それを灰汁で媒染して定着させる。すると花は、樹全体が色づくその先端のごく一部なのだろうか？　また自然界を大きく占める緑の色も、なぜか直接は染まらないという。そして青色を生み出す藍の染色は、他の植物とは全く別の複雑微妙な方法がとられるそうだ。
　
　本展では一作一作が真直に優しく心の中へ入ってくる。会場を一巡して感慨にふけった。「自分は自然に包まれている」と。
　
【参考文献】
1）志村ふくみ・志村洋子 監修：『人間国宝・志村ふくみ 100歳記念　《秋霞》から《野の果て》まで』（本展図録）、世界文化社、2025年
2）志村ふくみ：「色と糸と織と」『叢書 文化の現在　１言葉と世界』（編集代表：大江健三郎・中村雄二郎・山口昌男）（全13冊）、岩波書店、1981年
3）志村ふくみ：『新装改訂版　一色一生』求龍堂、2005年（『一色一生』求龍堂、1982年　大佛次郎賞受賞）
4）志村ふくみ：『自選随筆集　野の果て』岩波書店、2023年
　
執筆・撮影（★を除く）：細川いづみ（HOSOKAWA Fonte Idumi）　
（2024年12月）
　
※会場内の風景画像は主催者側の許可を得て撮影したものです。
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